簡介
溜滑梯也能進美術館？
是藝術還是惡作劇？
藝術一定要「看得懂」嗎？
藝術的邊界在哪裡？
為什麼它這麼貴、這麼難懂、這麼有趣？
最好讀的當代藝術入門書！
面對當代藝術，你是不是常有這樣的困惑：「這真的是藝術嗎？」為什麼一座裝在美術館裡的溜滑梯、一顆吸引蒼蠅的牛頭、一條皺巴巴的床單、一張寫了幾行字的照片、甚至一堆垃圾都能成為藝術品？這些奇妙又陌生的作品，究竟在表達什麼？
資深策展人暨藝術史學者托尼．戈弗雷以清晰、幽默又兼具批判的語氣，透過238幅具代表性的作品與故事，娓娓道出當代藝術自1980年代以來的發展脈絡與核心議題：藝術不再只是「畫布上的美」，而是對身分、環境、科技、權力與感知經驗的積極回應。無論是繪畫的復興、攝影的崛起、裝置藝術的爆發，還是藝術市場與社會意義的拉鋸，每一段歷程都是關於「藝術是什麼、又應該是什麼」的精彩探問。
本書不僅是圖像豐富的視覺導覽書，更是一本打開當代藝術世界的入門之書。書中觀點深入淺出，打破艱澀的學術門檻，為讀者建構出一條理解當代藝術的思考路徑，以及重新觀看世界的方式。
目次
前言
緒論
關於當代藝術和當代藝術家
第一章
現代主義的遺緒及其後發展：1945-1979
第二章
繪畫的迴返：1980年代初期
第三章
對攝影認真以待：1980年代續篇
第四章
是雕塑、裝置還是商品？1987年左右
第五章
國族藝術或全球藝術？1989年
第六章
為社群、為自我，抑或為靈魂創作？1990年代晚期
第七章
是奇觀還是日常景觀？2000–2004年
第八章
敘事或抽象？2005–2009年
第九章
拍賣藝術或雙年展藝術？2010–2014年
第十章
監控資本主義時代的藝術：2015–2019年
第十一章
未來何去何從：民主或暴政？2020–2024年
後記
註解
致謝詞
圖片出處